Внутри неровного каменного блока открывается небольшой зал: колонны поддерживают своды, несколько ступеней ведут вглубь, на дальней стене проступает круглый проём. Размеры скульптуры позволяют поставить её на стол, но взгляд воспринимает интерьер как пространство, в которое можно войти. Мэттью Симмондс добивается этого эффекта, вырезая архитектуру непосредственно в камне. Для него важны и оставшаяся масса, и образовавшаяся пустота, и свет, который делает их отношения видимыми.[1][4]
Мэттью Симмондс. Cathedral: Study, 2022. Каррарский мрамор, высота 41 см. Изображение с официального сайта скульптора.[4]
Путь Симмондса к скульптуре начался с изучения истории искусства. В 1984 году он окончил Университет Восточной Англии, специализируясь на средневековом искусстве и архитектуре. Несколько лет работал иллюстратором, а в 1991-м изучал архитектурную резьбу по камню в техническом колледже Уэймута. Позднее участвовал в реставрации Вестминстерского аббатства, Солсберийского собора и собора в Или. Это были реальные здания, где точность детали имела непосредственное практическое значение.[2]
В 1997 году Симмондс переехал в итальянскую Пьетрасанту и занялся тонкой резьбой классического орнамента по мрамору. Первую премию на втором международном скульптурном симпозиуме в Вероне он получил в 1999-м. С 2014 года живёт и работает в Дании. В этой последовательности важны оба вида подготовки: знание исторической архитектуры даёт ему обширный запас пространственных решений, а ремесленный опыт позволяет воплощать их в материале.[2]
Реставратор привык замечать то, что посетитель собора часто воспринимает лишь как общее впечатление: профиль опоры, переход к своду, глубину проёма. У Симмондса подобные детали становятся основой самостоятельных композиций. При этом работа с историческим языком не обязывает его воспроизводить конкретный памятник. В интервью Colossal 2018 года он пояснял, что обычно создаёт собственные пространства, вдохновлённые существующей архитектурой; серию Elevation тогда выделял как исключение.[8]
В интервью Stone World 2023 года Симмондс рассказывал, что работает с мрамором и известняком, не делая предварительной глиняной модели. Среди предпочитаемых материалов он называл каррарский мрамор, тунисский известняк Thala beige и датский известняк Faxe. Камни выбирает лично: проверяет их состояние и оценивает форму, которая сможет взаимодействовать с будущим внутренним пространством. Конкретный образ не всегда определён уже при выборе глыбы.[3]
В том же разговоре скульптор перечислял инструменты: молоток и зубило, ручные электрические и пневматические шлифовальные приспособления. Работы он выполнял самостоятельно, без роботизированной резьбы. Проект уточнялся по мере удаления материала. Это существенная особенность метода: окончательную границу между вырезанной архитектурой и наружной поверхностью естественного камня трудно полностью предсказать заранее. Решения возникают в ответ на конкретную заготовку.[3]
Такой подход помогает понять, почему необработанные участки здесь столь заметны. Они дают зрителю возможность сравнить исходный характер материала с точностью внутренних форм. Резьба не скрывает происхождение скульптуры. Даже там, где воображение дорисовывает целое здание, рядом остаётся вещественное напоминание о глыбе. На одном небольшом участке могут встретиться грубый скол и тонко выведенный профиль, и именно их соседство удерживает внимание.
В Cathedral: Study, выполненной в 2022 году из каррарского мрамора, особенно заметен вертикальный ритм. Тонкие опоры направляют взгляд к сводам, ступени разделяют уровни пола, а открытый край позволяет рассмотреть интерьер почти как сцену. Высота работы составляет 41 сантиметр. При взгляде на фотографию масштаб легко забыть: знакомая архитектурная логика заставляет мысленно увеличить расстояния между колоннами.[4]
Proscænium 2025 года имеет другой характер. Скульптура высотой 45 сантиметров вырезана из известняка Faxe. Колонны, карнизы и ступени образуют пространство с более выраженной горизонталью. На поверхности хорошо видны естественные полости и неровности камня. Они проходят через обработанные детали, поэтому строгая архитектура не выглядит изолированной от материала. Формы напоминают фрагмент сохранившейся постройки, хотя перед нами современное произведение.[5]
Мэттью Симмондс. Proscænium, 2025. Известняк Faxe, высота 45 см. Изображение с официального сайта скульптора.[5]
Иногда Симмондс всё же обращается к определённому памятнику. В Reverse Plan: Bamberg Cathedral исходной точкой стал план Бамбергского собора в Германии. Автор датирует известняковую работу 2024 годом и указывает высоту 51 сантиметр. В описании он подчёркивает перевод двухмерного архитектурного чертежа в трёхмерное пространство. Поэтому её стоит рассматривать именно как исследование устройства здания, а не как обычную уменьшенную модель его наружного облика.[6]
На фотографии план превращается в систему углублений со сводами и опорами. Мы одновременно читаем общую конфигурацию и заглядываем внутрь отдельных пространств. Необработанное поле вокруг них остаётся частью композиции. Вместо привычного обхода собора снаружи зритель получает невозможную в реальности позицию: может увидеть внутреннюю структуру целиком, приблизиться к одному фрагменту и снова вернуться к общей схеме.[6]
Мэттью Симмондс. Reverse Plan: Bamberg Cathedral, 2024. Известняк, высота 51 см. Изображение с официального сайта скульптора.[6]
Серия Windows расширяет возможности этого языка. В квадратной работе Windows 26, датированной 2026 годом, соседствуют разные сюжеты: архитектурные фрагменты, насекомые, лицо, паровоз. Каждый мотив заключён в отдельную нишу. Общая сетка удерживает их вместе, но небольшие пространства устроены по-разному: где-то важнее силуэт, где-то глубина, где-то тонкий орнамент. Высота известнякового произведения составляет 50 сантиметров.[7]
Благодаря такому устройству сам просмотр становится последовательным. Сначала замечаешь всю плиту, затем выбираешь одну ячейку и наконец начинаешь сравнивать её с соседними. Камень оказывается материалом для своеобразной коллекции, причём коллекция и её обрамление принадлежат одному произведению. Здесь особенно ясно видно, что интерес Симмондса шире церковных интерьеров: архитектурная организация помогает ему собрать в едином поле очень разные образы.[7]
Мэттью Симмондс. Windows 26, 2026. Известняк, высота 50 см. Изображение с официального сайта скульптора.[7]
В авторском описании своей практики Симмондс особо выделяет изменение точки зрения и освещения. По мере того как зритель перемещается, одни поверхности открываются, другие скрываются за опорами, глубина проёмов становится более или менее заметной. Для скульптора это связано с интересом к сакральной архитектуре, отношениям светлого и тёмного, природного материала и человеческого труда. Пустое пространство здесь требует такой же организации, как оставшийся камень.[1]
В марте 2026 года, беседуя с Colossal, художник вновь говорил о роли света и пространства и о возможности передать через них ощущение сакрального во внутреннем мире скульптуры. Это помогает увидеть за виртуозной резьбой вполне определённую задачу. Зрителю предлагается не просто оценить количество мелких деталей, а почувствовать характер места, в котором физически невозможно оказаться.[9]
Отсюда и особая убедительность этих миниатюр. Их можно обозреть целиком, но не обязательно понять с первого взгляда. Узкий проход обещает продолжение, затемнённый угол удерживает неизвестность, свет на ступенях задаёт направление воображаемого движения. Каменная вещь остаётся небольшой, а пространство внутри неё приобретает собственный масштаб. Симмондс оставляет зрителю именно эту возможность: на несколько минут мысленно сменить размер и посмотреть на знакомую архитектуру из другой точки.
Исследователи сопоставили износ древней доски с компьютерными партиями и предложили правдоподобные правила. Их результат показывает…
В 2009 году музейные специалисты проверили семейное предание и нашли послание часовщика о начале Гражданской…
Для человека это простое движение рукой. Птице приходится удерживать равновесие, поворачивать тугой механизм и одновременно…
В вашингтонском гараже он собирал из старой мебели, картона и фольги целый мир. После его…
Фотограф Йоргос Эфтимиадис превратил кухню в Сомервилле в выставочную площадку. За первые десять лет здесь…
В марте 2025 года подводная камера встретила молодого представителя одного из самых тяжёлых беспозвоночных на…
